自古文人多疏狂！如果要你选出古诗词里最“狂”的一句诗，你会选哪一句呢？是李白的“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”；是柳永的“何须论得丧？才子词人，自是白衣卿相”；是刘克庄的“旁观拍手笑疏狂。疏又何妨，狂又何妨”；还是朱敦儒的“诗万首，酒千觞。几曾着眼看侯王”；......

如果让红色壹号小编选的话，我会选辛弃疾的这两句诗：

第一句，“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”。

第二句，“不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳”。

这两句诗，都来自辛弃疾59岁时写下的这首《贺新郎 · 甚矣吾衰矣》：

邑中园亭，仆皆为赋此词。一日，独坐停云，水声山色，竞来相娱。意溪山欲援例者，遂作数语，庶几仿佛渊明思亲友之意云。

甚矣吾衰矣。

怅平生、交游零落，只今馀几！

白发空垂三千丈，一笑人间万事。

问何物、能令公喜？

我见青山多妩媚，料青山见我应如是。

情与貌，略相似。

一尊搔首东窗里。

想渊明、《停云》诗就，此时风味。

江左沉酣求名者，岂识浊醪妙理。

回首叫、云飞风起。

不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳。

知我者，二三子。

词前有一段小序，叙述了这首词的创作背景：大约是宋宁宗庆元四年（1198），此时的辛弃疾已经59岁了。垂垂老矣一衰翁，可他还想着能为国家抛洒热血。可惜的是，朝廷始终对他弃置不用。

在信州铅山东期思渡瓢泉旁，他筑了新居，建了园亭。便是在这里，辛弃疾写下了这首后世颇为有名的词作。

词的上阕，词人面对着无言的青山，心中思绪翻涌。

“甚矣吾衰矣。怅平生、交游零落，只今馀几！白发空垂三千丈，一笑人间万事。”

唉，我已经很衰老了，那些曾经一同出游的朋友，都已零落四方，如今还剩下多少呢？想我这半生岁月蹉跎，功名一事无成，白发却日日增多，也只好无奈一笑了。我也想问问自己：究竟什么才能令我感到欢喜快乐呢？

诗歌至此，整体的基调都是惆怅苍凉的，词人的心情也是满怀喟叹与孤单的。然而到下一句，情绪却似乎急转而上。既无人可喜，词人便只好移情于物了。

“我见青山多妩媚”，他望着眼前那巍峨无言的青山，晴时潇洒，雨时多姿，时时都是那么地妩媚动人。

这一句，是“我”赞扬青山，还算寻常。

然而下一句，“青山见我应如是”，却实实在在令人惊叹。诗人说，想必那青山见着了我，也是一般的，觉得我潇洒多姿、妩媚动人了吧。无情的“山”化作有情的“人”， 本已让人惊喜；且这青山，竟还能与我一般的志同道合，心心相印。这便是所谓的“惺惺惜惺惺，才子惜才子”吧。不愧是词坛大家，看看人家辛弃疾同志，连“自恋”都是这样暗戳戳的高明。

但，果真如此吗？

词的下阕，诗人心中的怨愤与张狂都更进一步。

“一尊搔首东窗里。想渊明、《停云》诗就，此时风味。江左沉酣求名者，岂识浊醪妙理。回首叫、云飞风起。”

闲居无人问的时光里，词人常常把酒一樽，在窗前吟诗。

他想象着，当年田园隐居的陶渊明写下《停云》时，必也是这般怡然自得吧。

唉，江南那些醉生梦死的统治者们，又哪里懂得酒的真味呢？言下之意即是，他们不懂，我却懂。我与他们，志不同，道亦不合。

如果说上阕“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”的狂，尚且显得内敛；那么下阕“不恨古人吾不见，恨古人不见吾狂耳”，那种豪视古今的气魄则真正少有人匹敌。我呀，不怨恨不能见到疏狂的前人，恨只恨那些前人不能见到我的疏狂。看似狂傲，却也唏嘘。

知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。恨只恨，世间人，知我者少，谓我心忧者稀。

读完全词，此时此刻，我们再回头去看“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”两句，才能真正读懂词句背后隐藏的辛酸与无奈。

世无知音，才会不得不与青山相互观赏。写青山能洞悉人的心事，其实恰恰是说明词人心事不为人知的孤单。他深埋心间的滚烫梦想，他济世救民的慷慨大志，也只有说与青山听了。

在表面的“自恋”与“狂妄”之下，是大寂寞。值得一提的是，明代秦淮八艳之一的柳如是，“如是”二字，便是来源于辛弃疾这两句诗。

柳如是剧照

词为美人添了韵致，美人则为词添了风情。甚至流传至今，诗句已然有了新的引申义。它通常用在一对情侣表白的时刻，彼此心意相通，却仍旧带了点忐忑与期待，才好婉婉转转地念出这一句——

“我见青山多妩媚，料青山见我应如是。”彼此相视一笑，万语千言都在其中了。

“稍有政绩，便招谤而被弃；国有危难，便又被招而任用。”终其一生，辛弃疾抗金复国的梦想，都没能实现，却意外地以诗文留名青史。

百年后，千年后，宋朝不在了，金国也不在了。一切王朝盛衰、吉凶福祸，都已遗落成了景观和器物，供人观赏。

辛弃疾的这首诗，却仍在人们的口中吟哦着，一代代铭记着。大道诚然寂寞，但人心其实并不孤单，不是吗？

今天周一，

七月十三。

与其顾虑太多，

不如放手一搏。

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